Leon Morell: Der sixtinische Himmel

Das Buch wurde mir von meiner Bibliothekarin empfohlen. Mal sehen, auf jeden Fall eine schöne Rezension.

Ich bin gerade dabei, es zu lesen und bin total begeistert! Es stimmt, man lernt Michelangelo kennen und lieben, und das Buch war auch der Auslöser dafür, dass ich unsere Kunstbände mal wieder zur Hand genommen habe, um mehr über den Bildhauer zu erfahren. Obwohl ich kein Kenner oder Fan der italienischen Renaissance bin, hat die Erzählung etwas so Plastisches und Wunderbares, dass sie in mir den Wunsch geweckt hat, mir endlich mal die Sixtinische Kapelle anzusehen, die ich bisher nicht wirklich als Meisterwerk betrachtet habe. Mit all den historischen Hintergrundinformationen im Roman hat sich das geändert.

Der neutrale und auktoriale Erzählstil hat mich anfangs etwas irririert, und trotzdem hätte der Autor wohl keinen besseren wählen können. Auf diese Weise kommen dem Leser selbst die Nebencharaktere nah, auch wenn das Hauptaugenmerk auf dem Gehilfen Aurelio liegt, der als Junge entschlossen ist, in die Dienste Michelangelos zu treten, sich aufgrund seiner "unvollkommenen" Talente jedoch schweren Herzens entschließt, eine Künstlerlaufbahn aufzugeben. Unverzichtbar für den Maestro wird er dennoch. Die Entstehung des Freskos darf er hautnah miterleben, Modell stehen und die weiteren Gehilfen kennenlernen, die bald zu einer Art Familie werden. Einige Szenen haben bei mir richtig Gänsehaut hervorgerufen, und außerdem einen Wahnsinnsrespekt für ihr Unterfangen, das von Michelangelo zunächst eher widerwillig in Angriff genommen wird; sieht er sich doch in erster Linie als Bildhauer.

Was mir nicht so sehr gefällt, ist die Liebe Aurelios zu der oberflächlichen, aber heiß begehrten Kurtisane des Papstes. Eine derart unsympathische, von sich selbst und ihrer Schönheit überzeugte Figur macht es mir als Leser nicht leicht. Dass auch Aurelio ihren Reizen erliegt, trübt mein Lesevergnügen ein bisschen, aber die Beziehung zwischen den Männern ist wirklich toll ausgearbeitet. Jedes Mal, wenn einer verabschiedet wird, weil der Meister ihre jeweiligen Dienste nicht mehr benötigt, spürt man, wie sehr sie einander geschätzt haben und Freunde geworden sind. Trotz des etwas knappen und eher sachlichen Stils habe ich das Gefühl, mittendrin zu sein in der Entstehung des Freskos, die Hitze und Eitelkeit des damaligen Roms zu spüren, Michelangelos Spott gegenüber des Papstes zu hören und mitzuleiden in seiner unerfüllten Hingabe zu Aurelio.

Mittlerweile bin ich im letzten Drittel des recht umfangreichen Romans und ertappe mich dabei, das Ende herauszuzögern, weil ich mich von den liebgewonnenen Charakteren nicht so schnell trennen möchte. Und ich werde auf jeden Fall nach einer Biografie von Michelangelo Ausschau halten!

Ein Engel aus Marmor, den Aurelio auf einer Handelsfahrt mit seinem Vater in Bologna gesehen hatte, erweckt im Bauernsohn aus Forlì den Wunsch, Bildhauer zu werden. Nach dem Tod der Eltern macht sich Aurelio auf den Weg nach Rom, und wird tatsächlich von Meister Buonarroti als Gehilfe aufgenommen.

Doch nicht in der Bildhauerkunst sollte Aurelio Unterweisung finden, sondern an der Entstehung des Deckenfreskos in der Sixtinischen Kapelle teilhaben dürfen.

Mit diesem Roman hat Leon Morell ein bemerkenswertes Zeugnis seiner Erzählkunst abgelegt, aber auch seinen Protagonisten Michelangelo Buonarroti und dessen Werk in einem beeindruckenden Denkmal verewigt.

Der Aufbau der Geschichte mit Michelangelos Gehilfen Aurelio als Zentralfigur hat mir gut gefallen. Sie rankt sich wie schmückendes Beiwerk um das eigentliche Thema, mit dem sich der Autor äußerst intensiv auseinandergesetzt hat. Die Figuren fand ich ausnahmslos, seien sie real oder fiktiv, sehr glaubwürdig dargestellt. Besonders angetan war ich von Michelangelo, der mir in seinem Selbstbewusstsein als Künstler mit all seinem Hochmut, aber auch mit seinen Ängsten, Zweifeln und seiner aussichtslosen Liebe zum eigenen Geschlecht sehr imponiert hat. Seine Auseinandersetzungen mit dem kriegerischen Papst Julius II. hätte man wohl nicht besser erfinden können.

Hautnah erlebt der Leser Michelangelos Verzweiflung vor der Größe seines Auftrags mit, die ihn anfangs in eine tiefe Krise stürzt, um ihn schließlich geläutert daraus hervorgehen zu lassen. Vorbei ist das Ringen, das ängstliche Festhalten an den vorgezeichneten Kartons, ungezwungen und frei führt die Hand des Künstlers nur noch aus, was im Kopf des Meisters längst vollendet ist. Welche körperlichen Qualen er dabei erduldete, welch ungeheuerliche Vorstellungskraft ihm innewohnen musste, um die Figuren proportional richtig in perspektivischer Verkürzung auf dem Gewölbe aufzutragen, mag für Bewunderer damals wie heute jedoch kaum nachvollziehbar sein. Großartig und sehr berührend hat der Autor beschrieben, welch atemberaubende Wirkung das Werk auf die Zeitgenossen ausübte, auch auf solche, die mit dem Bildprogramm nicht gänzlich einverstanden waren.

Aber auch die unruhigen, kriegerischen Zeiten, Michelangelos ständiger Streit mit seiner Familie ums liebe Geld, und die immer wieder aufflammende verzweifelte Sehnsucht nach seinem heißgeliebten und begehrten Aurelio bilden den passenden Hintergrund für diese lesenswerte Geschichte. Selbst von der Entstehung der (fiktiven) Aphrodite, im Roman von Michelangelo in zahllosen Nächten heimlich aus makellosem Marmor geschaffen, versteht der Autor so beeindruckend zu erzählen, dass man die herrliche Statue lebhaft vor sich zu sehen meint.

Vom Zustand der Stadt Rom zu Beginn des 16. Jahrhunderts gewinnt der Leser ebenfalls ein umfassendes Bild. Nicht nur die hygienischen Verhältnisse werden ihm sehr anschaulich vor Augen (und Nase) geführt, die Ewige Stadt präsentiert sich zu dieser Zeit auch als riesige, nie enden wollende Baustelle.

Glänzend erzählt, bezieht sich mein einziger Kritikpunkt lediglich auf die Liebesbeziehungen, die Aurelio unterhält. Verhältnisse mit Prostituierten finde ich immer langweilig, weil sie sich - wie auch in diesem Falle - stets nur auf die körperliche Ebene beziehen, sonst aber wenig zur Unterhaltung beizutragen haben. Dasselbe gilt meiner Meinung nach auch für unerreichbare Geliebte, die so schön sind, dass jeder Blick ihrer schmachtenden Verehrer bereits eine unverzeihliche Beleidigung darstellen muss. Da ich mir solche Geschöpfe nicht vorstellen kann (und will), fehlt mir auch jegliches Verständnis für die Art der Anbetung, wie Aurelio sie betreibt.

Davon abgesehen, hat Leon Morell mit seinem Roman aber Großartiges geleistet, und mich mit der Entstehungsgeschichte eines heute noch bewundernswerten Werkes restlos begeistert.

Eine Überraschung verbirgt sich auch noch im Buchumschlag, der sich auffalten lässt und das Deckengemälde der Sixtinischen Kapelle zeigt. Eine Erklärung zu den einzelnen Bildabschnitten findet sich auf der Innenseite beider Buchdeckel.

Im Roman selbst werden zu den Figuren und der Bildkomposition immer wieder kleine, aber bemerkenswerte und manchen Lesern wohl auch unbekannte Details eingestreut, die man mit Hilfe der Abbildung gerne entschlüsseln wird.

Gigantische

© Madelaine (für beide Bilder)