Das mag jetzt zwar ein wenig komisch klingen, aber mich würde mal interessieren, wie ihr euch gefühlsmäßig an eure Figuren hängt? Betrachtet ihr sie mehr von außen oder lebt ihr mit ihnen und ihren Abenteuern mit? Lacht und weint ihr mit ihnen? Verselbstständigen sie sich sogar und bekommen so etwas wie einen eigenen Willen? Was passiert in dem Fall mit eurem roten Faden? Steht er starr oder baumelt er eh nur lose in der Gegend herum?
Ich komme nur gerade darauf, weil ich gerade eben an dem Ende einer Geschichte geschrieben habe und relativ entsetzt war, wie fies das doch eigentlich gestaltet ist - und hatte dabei selber eine Gänsehaut, weil ich in Gedanken voll in der Rolle der Protagonistin steckte. Nun handelt es sich um eine Sammlung bizarrer erotischer Kurzgeschichten, also es war abzusehen, dass das nicht gut ausgeht. Genauso mies hatte ich mich gefühlt, als ich einen Kurzpsychothriller (ausnahmsweise mal komplett unerotisch 
) verfasst habe, ein Psychogramm eines Stalkers aus der Sicht des Stalkers. Am Schluss war ich so geschafft, weil es äußerst anstrengend und deprimierend war, mich in diese kranke Psyche hineinzuversetzen, um das Ganze auch glaubhaft rüberzubringen.
Ich stelle es mir aber irgendwie noch furchtbarer vor, wenn man mit seinen Figuren lebt und sowieso nur Krimis und Thriller schreibt (oder Fantasy, wo die Protas einer nach dem anderen den Löffel abgeben -> Das Lied von Eis und Feuer 
). Das müsste für andere Autoren doch eigentlich auch ungeheuer frustrierend sein. Oder haltet ihr dann doch lieber Abstand von euren Figuren? Oder ist dieses Gefühlsmäßige genau das, warum ihr lieber nur positive Geschichten schreibt?
Ich denke, als Autor bleibt es nicht aus, dass man mit den Figuren, die man erschafft, mitleidet, sich mitfreut - kurz, dass sie einem ans Herz wachsen. Mehr wahrscheinlich als dem Leser. Mir fällt es jedesmal mehr oder weniger schwer, meine Protagonisten gehen zu lassen. Es kommt darauf an, wie sehr ich mich emotional von ihnen einwickeln lasse. Auch auf die Dauer der Geschichte. Je länger ich an etwas schreibe, desto schwerer ist der Abschied. Das ging mir vor allem beim "Bildnis des Grafen" so, der mich zweieinhalb Jahre intensiv beschäftigt hat. Tatsächlich ist dann das passiert, was du beschreibst: ich musste gesundheitsbedingt eine Pause machen, und als ich mich wieder ans Skript setzte, haben sich die Figuren verselbständigt und ihre Geschichte fast ohne mein Zutun erzählt. Das war schon eine merkwürdige, aber für mich einmalige Erfahrung. Es wundert mich daher, dass es anderen Autoren wohl schon häufig so gegangen ist.
oder gezielt bestimmte menschliche Eigenschaften weggelassen sind). Genau zu schauen, wer für welche Rolle geeignet sein könnte, ist die Basis zur Entwicklung des Roten Fadens. Wenn ich keine Fehler in der Konzeption gemacht habe, dann kann mir eigentlich nichts besseres passieren, als dass die Figuren tun, was sie wollen (so lange keine fiesen Sachzwänge sie daran hindern). Natürlich bedingt das auch, dass ich kein extrem starres Gerüst statt eines roten Fadens verwende.
Der war gut! Ne wirklich, davon wäre ich auch nie ausgegangen. Man muss schon ein sehr spezieller Mensch sein, wenn man von sich selber so gerührt sein kann.
Das hebe ich mir auf, bis ich es mir als exzentrischer Multimillionär leisten kann, meine Leser zu vergräzen.
Ich denke, es ist mir nicht möglich, sie von außen zu betrachten, nicht einmal die Antagonisten. Es ist, als könnte ich durch sie viele meiner verborgenen Seiten ausleben - auch die bösen. 
Schräge Blicke waren da keine Seltenheit. 
